在当代艺术界，王镛先生以其卓越的书画篆刻技艺和深厚的文化底蕴，成为了备受瞩目的名家。作为李可染首届书画篆刻研究生的他，如今已成长为中央美术学院的教授，专攻山水、书法、篆刻及古诗文，成就斐然。
王镛先生的艺术造诣得到了广泛认可，中国艺术研究院前院长冯其庸曾赞誉他为“继吴昌硕齐白石之后的书法篆刻第一人”。这位艺术家性格朴实敦厚，追求内心的宁静与淡泊，数十年来选择隐居在北京郊外，潜心致力于教学与书画篆刻的研究。近年来，王镛先生更是对古砚产生了浓厚兴趣，他不仅收藏了众多唐、宋、元、明、清时期的古砚，更在鉴赏过程中，对砚铭进行了深入考证，逐渐萌发了创作的热情。
王镛先生具备深厚的古文功底，常在山水画作完成后即兴赋诗。然而，他在砚铭的创作上却显得尤为谨慎，不急于求成。在撰写砚铭之前，他广泛研究了砚铭的历史渊源与创作特点，借鉴了宋代苏轼、明代董其昌、清代高凤翰、金农、吴昌硕、沈石友等名家的砚铭精华，并结合自己藏品的特点，撰写了上百条砚铭。这些铭文构思精巧，借鉴了先秦比兴手法，每一篇都独具特色，充满了古朴的气息。
在刻砚方面，王镛先生同样展现出了非凡的技艺。传统的刻砚方式往往由工匠依样双钩摹刻，但这样的作品往往缺乏神采。王镛先生最初尝试按刻章的方式强行硬刻，但砚石的坚硬让他双手起泡。幸运的是，他在一次偶然的机会中翻阅到了陈巨来的《安持精舍人物琐忆》，其中的一刻砚经验杂谈给了他极大的启发。于是，他开始采用民间碑刻的方式，直接用手铁锤敲打凿字，这种方法不仅使刀法变得轻松易控，而且避免了跑刀滑边的问题，大大提高了刻砚的效率。经过不断的探索与实践，王镛先生练就了一套独特的刻砚技巧。
如今，王镛先生的作品不仅深受艺术界的赞誉，更成为了众多收藏家争相追捧的瑰宝。他的艺术成就不仅体现在书画篆刻上，更在于他对传统文化的传承与创新。
