在绘画界，潘君诺先生被誉为海上派中的写虫圣手，其作品曾一度广受赞誉。然而，历史的波折使他逐渐淡出了公众的视野，从昔日的辉煌走向被遗忘的角落。
潘君诺，1906年出生于江苏镇江，名然，是中国美术家协会会员，以擅长描绘花卉草虫而著称。他的艺术生涯始于家境贫寒的少年时期，在扬州求学期间，他对美术产生了浓厚的兴趣。起初，他通过临摹石印画谱学习绘画，后来在裱画店中接触到诸多名家的真迹，这些经历为他打下了坚实的基础。
1930年，潘君诺进入上海美专深造，专攻花卉草虫。在那里，他临摹了大量宋元工笔花鸟画及近代名家如任伯年、吴昌硕、王一亭、齐白石等人的作品。同时，他还深入研究了青藤、白阳、石涛等大师作品的意境和笔墨技巧，艺术造诣大幅提升。
毕业后，潘君诺继续师从赵叔儒、郑午昌等大师。作为赵叔儒的关门弟子，他的绘画技艺得到了进一步的锤炼。在花鸟画外，他开始专注于草虫的研究和创作，并自署“演雅楼”、“虫天小筑”，彰显了他在草虫绘画领域的抱负。
潘君诺深知写虫之难，在于如何取舍。他舍弃了那些妨碍笔墨表现力的非主要特征，如蜻蜓的细微触角、蝴蝶的过多斑纹等，而保留了重要的、富有表现力的特征，如天牛触角的节状、黄脊蝗翅上的斑点等。这使得他笔下的草虫既非恣意卤莽的“非虫”，也非面面俱到的标本，而是充满特征和生气的写意之作。
潘君诺的绘画风格从工笔到兼工带写，再到小写意、大写意，不断变化和发展。他的草虫画或双钩、或点厾，各有生机；或沁墨、或破笔，心意自恣。更有以指随手点抹之作，意趣盎然。他在中国画写意草虫门类中独树一帜，开宗立派，为后世留下了宝贵的艺术遗产。
