在二十世纪的中国画坛，齐白石与张大千两位大师以其独特的艺术风格，各自开辟了新的艺术天地。齐白石以“质朴性情”著称，擅长大写意花鸟，展现自然天趣；而张大千则以“潇洒秀逸”闻名，工写兼擅，将古今画法熔于一炉，晚年更以泼墨、泼彩技法享誉世界。近日，邦瀚斯拍卖行推出的“南张北齐”佳作展，汇集了这两位大师不同时期的精品，题材丰富，面貌各异。
其中，齐白石的《菊花蜻蜓》作于五十年代初期，典型地体现了其“红花墨叶”风格。画中数朵秋菊以洋红、藤黄双色绘就，花头饱满，浓艳茂盛，配以笔墨酣畅的菊叶和一只缓缓飞过的蜻蜓，满溢生机。此作曾作为单幅宣传画和年历封面出版，见证了齐白石在中国艺术界的深远影响。
另一幅齐白石的《戏鱼》作于1939年，为好友徐悲鸿所作。画面构图奇崛，中心留白，鱼分上下游动，展现了乡间池鱼之趣。齐白石钤“知己有恩”一印，表达了与徐悲鸿之间深厚的情谊。
张大千的《山居图》作于1967年，绘于日本卡纸上，色彩布局富有张力，石青、石绿交相辉映，展现了张大千在泼彩技法上的突破。此画赠予好友郑月波，见证了两位艺术家之间的深厚友谊。
另一幅张大千的《插了梅花便过年》作于1977年，以梅花为主题，展现了新春佳节的喜庆氛围。此画赠予柳元颿，体现了张大千与收藏家之间的良好关系。
张大千的《水中仙子素衣裳》以水仙为主题，笔墨简练，格调清逸，展现了张大千早年的艺术风格。此画钤有少见的朱文印“张”，印风取元押之奇正相生，彰显了大千早年的艺术偏好。
张大千的《仕女》图绘于1929年，展现了东瀛女子的形象，为大千笔下少见之作。此画曾由袁希涛、蔡文潜、赵兰亭等藏家递藏，见证了其艺术价值。
邦瀚斯此次推出的“南张北齐”佳作展，不仅展示了齐白石与张大千两位大师的艺术成就，也为藏友们提供了难得的艺术盛宴。有兴趣的藏友可以关注相关信息，积极参与此次拍卖活动。
