在探讨何为艺术大师及其作品的核心特质时，我们不得不提及那些在历史长河中熠熠生辉的名字与作品。宋代画家赵佶的绢本画作，尺寸为51x138cm，以其独特的艺术风格，为我们提供了理解大师作品的一个窗口。
大师之作，往往能够跨越时代，既包容前人精华，又孕育后世新风。这样的作品，无疑是高质量的典范。那么，高质量的艺术作品究竟应具备哪些标准呢？简而言之，功力、样式与思想三者缺一不可。一幅作品中，若功力深厚、样式新颖、思想深邃，便堪称佳作。
以齐白石的牡丹画为例，其不仅展示了画家深厚的功力，更以其独特的样式和蕴含的思想，赢得了世人的赞誉。然而，要达到这样的境界，并非易事。正如古人所言，画有六法，能尽善尽美者鲜矣。在功力、样式与思想三者之间，虽相互影响，但各有侧重。样式，作为风格的主要体现，是画家成熟与否的重要标志。黄宾虹、齐白石等大师，无不以其鲜明的样式，让人一眼便能认出。
黄宾虹的画作，以其深厚的传统功力著称。他的“功力”不仅体现在笔墨技巧上，更蕴含在其独特的样式和思想之中。传统功力与非传统功力，虽有所不同，但都能为艺术创作提供丰富的养分。黄宾虹的“传统功力”，源于他对传统的深入理解和长期实践；而蒋兆和等人则在传统基础上，融入西画元素，形成了独特的“非传统功力”。
然而，无论何种功力，都需要刻苦锻炼和文化积累。正如傅抱石的杜甫九日蓝耕会饮诗意图，不仅展示了画家深厚的功力，更体现了其独特的艺术思想。在样式方面，画家的形成过程也各不相同。有的自然而然，如黄宾虹、齐白石；有的着意追求，如某些现代艺术家；还有的则是两者结合，如李可染。
思想，作为艺术作品的灵魂，是学、才、识、胆的总和。一个优秀的艺术家，不仅要有深厚的学识和才华，更要有独到的见识和胆识。只有这样，才能创作出具有深度和高度的作品。李苦禅的雄鹰、李可染的万山红遍，无不以其深邃的思想和独特的样式，赢得了世人的瞩目。
优秀的艺术作品还应具备时代的、民族的、个人的三个特征。蒋兆和的《流民图》、石鲁的《转战陕北》等作品，以其鲜明的时代特色，记录了历史的沧桑巨变。而黄宾虹、齐白石等人的画作，则以其独特的民族特色，展示了中国文化的博大精深。同时，每个艺术家都有其独特的个人风格，这使得他们的作品更加鲜明和独特。
大师之作，不仅在于其深厚的功力、新颖的样式和深邃的思想，更在于其鲜明的时代特色、民族特色和个人风格。这样的作品，才能跨越时代，成为永恒的艺术瑰宝。
