中央民族乐团近日推出的新创音乐故事会《寻找国乐之王》，在中央歌剧院成功首演后，迅速引发了广泛关注和热烈反响。这部以“国乐”为核心元素，以“寻找”为叙事线索的作品，通过多维度的创新尝试，为民族音乐的当代演绎开辟了新路径，展现了传统与现代交融的文化魅力。
剧中，古琴先生作为乐林领袖，以“大圣遗音”号令群雄，却面临无法解开师门传下的“天书曲谱”的困境，同时也在寻找合适的“国乐之王”继承者。两大弟子胡二和毕利各有不足，独生女儿诗诗则梦想加入西方爵士乐团。一场神秘大火后，诗诗踏上旅程，与玉笛公子柳随风相遇，并与其他绝世高手展开“斗乐”。每一次斗乐，都是对民乐精粹的一次精彩展示，无论是古琴的悠扬、二胡的激昂，还是笙竽与电子音乐的对话、古琴曲与金属摇滚的对抗，都以极具现代感的方式呈现，令观众惊叹不已。
该剧还巧妙运用多媒体技术和即时影像摄影等高科技手段，打破时空界限，让观众仿佛穿越时空，时而梦回唐朝，时而探访北魏云冈石窟。同时，剧中穿插了音乐学家杨荫浏解开姜白石《杏花天影》古琴谱、华彦钧创作《二泉映月》等真实历史事件和人物，深入挖掘和传递了国乐的历史传承和文化内涵。
在剧情的高潮部分，所有乐器放弃“称王”之争，在《礼乐颂》中和谐共鸣，共同诠释了国乐之“王”的真谛——不在于器物之争，而在于文明基因的延续。此时，大屏幕上出现“龢”字，这个字在甲骨文中表示吹奏排笛的动作，寓意着和谐与包容。这一设计不仅升华了文化符号，也为整个作品赋予了更宽广的格局和深远的意义。
《寻找国乐之王》的成功，不仅在于其创新的艺术形式和精湛的表演技艺，更在于其对国乐文化的深刻理解和传承。在这个媒介融合、文化交融的时代，这部作品以开放的姿态回应了时代需求，展现了传统艺术在当代社会的无限可能。正如赵聪团长所言：“在人人可以创作、可以成为艺术家的时代，专业文艺工作者需要更广阔的胸襟和更开阔的视野，不断探索与大众更有效的沟通方式，更好发挥艺术作品的引领作用。”
